Chuck Berry |
Dia Mundial do Rock. Apesar desse blog se chamar Indie Shoe, nada mais justo que abrir uma exceção para falar do Rock 'n' Roll, que não é apenas um estilo de música, mas que também foi/é um
estilo de vida, um elemento de cultura e uma arma político-social.
Pode ser calmo, agitado, limpo, distorcido, cru, mais elaborado,
cantado em inglês, português, croata ou búlgaro! O rock está aí com seus
sessenta e poucos anos embalando romances, festas, viagens; passando mensagens
que mudam as vidas das pessoas, que as impulsionam, que as retraem. O rock é
heterogêneo, é híbrido, é VIVO!
Vamos então passar por um resumo de sua história. Do
surgimento do que viria as ser chamado de rock, passando pelas décadas e suas
influências e mudanças no som e até chegar à safra atual.
O começo está lá nos meados dos anos 50. O Rhythm and Blues
(R&B) era o estilo que daria surgimento para o Rock. O uso mais agressivo e
rebelde de usar a guitarra, que até então era tratada na calmaria pelas Big
Bands, foi o início da revolução. A sociedade se deparava com um ritmo dançante
e frenético das guitarras que também eram acompanhadas pelos pianos pulsantes.
As famílias repugnavam o estilo novo, enquanto os rapazes colocavam suas
brilhantinas, e as garotas seus vestidos e tiaras, para sair nos bailes de Rock
e dançar a noite toda.
Os artistas dessa época são até hoje tratados como os reis do rock, sendo o
principal deles o Rei Elvis Presley. Mas Elvis não estava sozinho nessa, Jerry
Lee Lewis, Chuck Berry, Little Richards, Bill Haley entre outros eram os
roqueiros da época e que graças a eles temos o rock! Muito obrigado!
Ainda nos anos 50, quase nos 60, temos também alguns
garotos que vivam na costa oeste americana, pelos lados da Califórnia e que
apreciavam um surf. Assim, decidiram trazer o rock para uma levada que tivesse
mais a ver com o clima de praia, surgia assim o Surf Rock. Nomes como The Beach
Boys e Dick Dale marcaram o estilo.
The Who |
Como podemos perceber, os EUA tiveram gigantesca
importância no surgimento do rock. E movimentos políticos e sociais não
poderiam ficar de fora nessa influência. A guerra do Vietnã gerou o movimento
hippie que foi influência do som dos anos 60 e acertou o rock com uma mensagem
de paz e muitas drogas. Surgia assim o Rock Psicodélico, ou muitas vezes
chamado de Acid Rock, que teve como Woodstock o evento que reuniu varios
artistas e marcou o estilo.
Guitarras distorcidas com solos transcendentes e letras
muitas vezes com ares simbolistas marcavam o estilo que Jimi Hendrix, Janis
Joplin, The Who, Cream, The Doors e Jefferson Airplane.
Nesse meio tempo, na Inglaterra o foco ainda era o rock
mais do final dos anos 50 com os Beatles, ou com uma pegada mais agressiva com
Rolling Stones e Kinks. Todas essas bandas só viriam a ter influências dos EUA
mais adiante, como por exemplo os Beatles e a fortíssima influência do
Psicodélico na segunda metade de sua carreira.
Com influências do Psicodélico os anos 70 – época de ouro
do rock por conter muitos estilos diferentes e grandes bandas que marcaram a
história – começavam com o Progressivo, que contava com Pink Floyd, remanecente
do Psicodélico; Yes; Genesis; Emerson, Lake & Palmer entre
outras bandas por fazer um rock com um
apelo ao clássico e ao jazz e que possuía músicas que eram verdadeiras óperas
com seus sete, nove, quinze, vinte minutos cada. Além da longa duração das
faixas, o estilo foi marcado por apresentar histórias que se iam completando
pelas faixas dos discos.
Led Zeppelin |
Ainda na década de ouro o Rock deu uma nova roupagem ao
bom e velho Blues. Acelerando suas batidas surgia o Blues Rock que viria a
influenciar no Hard Rock que marcou os anos setenta com bandas como Led
Zeppelin, Deep Purple, Aerosmith, ZZ Top e AC/DC.
Riffs poderosos e vocais mais técnicos sempre se viam presentes no estilo que
viria a se tornar a base para o Heavy Metal.
Esse último surgiu por volta do meio dos anos 70 (sim, ainda estamos nele. Viu como essa década é importante?) com mais força no Reino Unido. Era o Heavy Metal. O estilo apresentava um som cru com solos distorcidos, bateria bem marcante e letras mais macabras e pesadas, o que fez muitos terem aversão a esse estilo. O que não deixa de ser uma atitude errônea de generalizar e estereotipar. Os pioneiros do Hevy Metal foram Black Sabbath, Motörhead, Judas Priest e o Rainbow
Esse último surgiu por volta do meio dos anos 70 (sim, ainda estamos nele. Viu como essa década é importante?) com mais força no Reino Unido. Era o Heavy Metal. O estilo apresentava um som cru com solos distorcidos, bateria bem marcante e letras mais macabras e pesadas, o que fez muitos terem aversão a esse estilo. O que não deixa de ser uma atitude errônea de generalizar e estereotipar. Os pioneiros do Hevy Metal foram Black Sabbath, Motörhead, Judas Priest e o Rainbow
O Metal com o passar do tempo foi ganhando suas ramifiações sendo o Metal Melódico
e o Trash Metal os mais conhecidos comercialmente.
Black Sabbath na formação que já contava com Ozzy Osbourne |
Paralelamente ao Heavy Metal, mais precisamente em 1977 o
rock borbulhava com a rebeldia, críticas e atitude do Punk. Com discussões que
permeiam até hoje sobre quem foi o difusor do estilo, se Ramones (EUA) ou Sex
Pistols (UK), o Punk marcou o final da década de 70 em meio a uma criação de um
estilo de vida, de pensamentos e de se vestir. Na música a simplicidade era o
que prevalecia, muitas vezes pelos próprios integrantes não terem a mínima
noção de música. Três acordes, ausência de solos, bateria repetitiva e
minimalista e músicas sem passar de dois minutos de duração. Essa era a fómula
pro Punk que mais pra frente iria influenciar o Hardcore.
O Punk perdurou pelo início dos anos 80 ainda mantendo o
paralelo com o Metal. Enquanto o Punk ganhava influências do Rock se tornando o Punk Rock, algo menos agressivo e politizado, o Metal ganhava plumas e glitter: era o Glam Metal com bandas como Twisted Sisters Poison, Motley Crue,Van Halen e Skid Row; e o
Glam Rock com David Bowie, T. Rex, Queen e KISS entre outras apresentavam um visual chamativo.
Perucas, maquiagem pesada e roupas espalhafatosas o que passava um ar artístico
e teatral para as apresentações.
Joy Division |
No meio pro final da década de 80, o Punk perdia força e
dava-se início ao Post-Punk, que tratava-se de um ramo de diversos
estilos: Shoegaze, Gótico, New Wave, etc. Ao contrário da agressividade do
Punk, surgiam um estilo mais intimista. Guitarras mais sublimes e com efeitos
ecoantes, letras mais depressivas e linhas de baixo bem presentes marcavam o
estilo que The Jesus & Mary Chain, My Bloody Valentine, The Cure, Ride, Bauhaus, Siouxsie
and the Banshees, Joy Division, Depeche Mode entre outras bandas.
Ainda no final dos anos 80 o Electropop veio com força e
trouxe elementos eletrônicos para o rock e que nos fez ter bandas como Devo,
Gary Numan, Duran Duran e New Order.
Nirvana |
Chegando no final
dos anos 80 e começo dos anos 90, em meio a muita música pop nas televisões,
surgiam dos estilos que viriam trazer de volta o rock ao mainstream: o Grunge e
o Noise Rock.
Nirvana, Soundgarden, Alice in Chains, Stone Temple Pilots e L7 pelo primeiro
grupo e Dinosaur Jr. Sonic Youth e Pixies pelo segundo trouxeram a explosão
jovem através de baixos pesados e guitarras “maltratadas” em meio a muita
distorção, fuzz, e reverbs.
Ainda nos 90, outro estilo tomou o foco que o dois
estilos anteriores possuíam – foi o Britpop. Mais levado pro lado do Pop Rock,
bem menos intenso que o Grunge e o Noise Rock o estilo ganhou apreço das
gravadoras e emissoras de televisão. Oasis, Blur, Suede, Pulp, Stone Roses
entre outras bandas – todas britânicas, daí o nome do estilo – foram as que
marcaram o Britpop, que atravessou os anos 90 até o seu final com força bem
relevante.
The White Stripes |
Eis que chegamos aos anos 2000. Pode se dizer que essa
década foi responsável por ter várias bandas que garimparam o que teve de melhor
nas décadas passada e adicionando suas visões e fazendo um som novo mas com
cara de revival. Mas, não podemos deixar de citar o Indie Rock e o Garage Rock.
Estilos que trouxeram a essência do rock com guitarras simples e letras falando
sobre a vida jovem. The Strokes, Arctic Monkeys, The Hives, The Vines, The
White Stripes podem ser consideradas as bandas que deram início nessa
reafrimação da retomada do rock para a mídia, que já havia começado, como dito
anteriormente, nos anos 90.
Com isso terminamos o resumo da história do rock. Mas um
resumo de momento, pois o rock é inconstante, é vivo e nunca vai parar, nunca
vai deixar de estar presente nos ouvidos mundo afora por quê o rock nunca vai
morrer!
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